En febrero de 2006, Drake lanzó su primer mixtape oficial, Room for Improvement. Su descarga puso estuvo disponible a través de su página de MySpace y su web oficial. Despues del éxito de su primera mixtape, más tarde comenzó a lanzar varios más, sacando provecho de su popularidad. El 2007, lanzó Comeback Season con críticas muy buenas y mucho elogio. Produjo un sencillo y un vídeo musical para Replacement Girl con Trey Songz. Este también contenía un freestyle en una canción con Lil Wayne, un remix de la ya popular canción «Man of the Year», originalmente interpretada por Brisco y Flo-Rida. En 2007, Drake se convirtió en el primer rapero canadiense sin firmar en un sello discográfico con un video musical apareciendo en BET, cuando su primer sencillo, «Replacement Girl». Este se convertiría en uno de los «New of the Day» el 30 de abril de 2007. El 2008, Lil Wayne le dio algo de la música de Drake al fundador de Rap-A-Lot. El hijo de J. Prince llamó a Drake inmediatamente para volar a Houston para venir a una gira con él. Drake y Wayne grabaron un par de canciones durante ese tiempo, incluyendo «Ransom», la versión original de «I Want This Forever», y el remix de la canción de Drake, «Brand New». Aunque después de separarse de la tripulación de Lil Wayne, Young Money, Drake aún no había firmado

Luego de tomarse un receso en la palestra musical, Divino regresó a este controvertible género hace tres años cantando en el disco “The Flow II”, que reúne a varios raperos, con el tema “Me enloquece” (2000).

Otros en los que ha cantado son “De otra manera” de Wisín y Yandel; en “Salgo filoteao”; “MPV” con “Quiero saber”;Romance del ruido 2,Ground zero, y en “Da Flex” con el tema “Te tengo en vela” tambien salio en el cangri.com en un feat daddy yankee con el tema Dimelo!,entre otros.En el 2004 saca su primer cd titulado “Todo A su tiempo ” el cual sobrepaso las cien mil copias y fu nominados en varias categoria en los premios billboard.En este cd se deja ver la gran vos q tiene,canciones como hay una lagrima dedicado a su hermano k 2 young (rip),dile mar,y hoy tevas deja demostrado por q lo llaman el mas q canta.Tambien los feat con varios raperos como super gangterin feat polaco, se activaron los anormales feat daddy yankke quien invitó sin pensarlo dos veces ya q este lo habia invitado primero a participar en su cd el cangri.com, tres perros q es un feat con el duo kriss y angel, y dale hasta abajo q es un feat con su gran amigo baby rank y con el cual forma un duo

En su carrera musical, Lovato lanzó su álbum debut, Don’t Forget el 23 de septiembre de 2008. El álbum debutó en el #2 de el Billboard 200 vendiendo 89.000 copias la primera semana. Desde entonces, ha vendido más de 473.000 solo en los EE.UU.. Lovato declaró en una entrevista que el álbum fue grabado en diez días. Demi lanzó un segundo álbum, Here We Go Again, el 21 de julio de 2009. El álbum debutó en el #1 en el Billboard 200 vendiendo 108,000 copias en la primera semana.

Demi Lovato es una de las estrellas principales de Disney actualmente.

Infancia y educación
Demi nació en Dallas, Texas hija de Patrick Lovato y Dianna Hart De La Garza. Ella tiene ascendencia mexicana, irlandesa e italiana. Ella tiene una hermana mayor, Dallas Lovato, su padrastro es Eddie De La Garza, y tiene una media hermana, Madison De La Garza, quienes también son actrices. Su madre Diana Hart, fue una “Dallas Cowboys Cheerleader” y una reconocida cantante country en su ciudad local, su padre se trasladó a Nuevo México después de que su matrimonio terminara en 1994.

Demi estudió en “Cross Timbers Middle School”, una de las “Middle School” pertenecientes al distrito escolar “Grapevine-Colleyville Independent School District”, donde perteneció a la clase de coro por 3 años. Obtuvo un diploma de escuela secundaria a través de educación en el hogar en julio de 2009. Empezó a tocar el piano a la edad de siete años.

Carrera musical
Antes de que la música de Demi fuera oficialmente lanzada algunas de sus canciones originales, como “Shadow”, aparecieron en la mini serie de DC, As the Bell Rings en el año 2007. Lovato también cantó una versión de “That’s How You Know” de la película Enchanted que se publicó en el DisneyMania 6 el 20 de mayo de 2008.

En junio y julio de 2008, actuó en varios House of Blues y parques por su Demi Live! Warm Up Tour en preparación para el lanzamiento de su álbum debut y su participación en el Burnin ‘Up Tour de los Jonas Brothers. La banda sonora de la película original de Disney Channel, Camp Rock fue lanzada en junio de 2008, Demi apareció en cuatro de las canciones de la banda sonora, incluyendo “This Is Me” en dueto con Joe Jonas. “This Is Me” alcanzó el número nueve en el Billboard Hot 100. Lovato fue el acto de apertura en el Burnin ‘Up Tour de los JoBros de julio a septiembre de 2008. Varios conciertos en la gira fueron filmados como escenas de una película del concierto en 3-D titulado Jonas Brothers: The 3D Concert Experience que fue lanzado el 27 de febrero de 2009. Lovato apareció en la película interpretando “This Is Me” con Joe Jonas.

Lovato lanzó su álbum debut, Don’t Forget el 23 de septiembre de 2008. El álbum debutó en el #2 de el Billboard 200 vendiendo 89.000 copias la primera semana. Desde entonces, ha vendido más de 473.000 solo en los EE.UU.. Lovato declaró en una entrevista que el álbum fue grabado en diez días. El álbum fue precedido por su sencillo debut “Get Back”, que fue lanzado el 12 de agosto de 2008 y alcanzó el número cuarenta y tres en el Hot 100. En diciembre de 2008, el segundo sencillo “La La Land” fue lanzado y alcanzó el número cincuenta y dos en el Hot 100. En marzo de 2009, el tercer sencillo “Don’t Forget” fue lanzado y alcanzó el número cuarenta y uno en el Hot 100 convirtiéndose, en su sencillo más exitoso hasta el momento. Un EP, Moves Me, fue lanzado en diciembre de 2008 por el sello Well Go USA, pero no bajo el apoyo de Lovato. El EP presenta las canciones grabadas por Lovato antes de firmar con Hollywood Records y algunas de su infancia. En 2009, grabó “One and the Same” de Princess Protection Program a dueto con Selena Gomez – ambas protagonizan la película.

A principios de 2009, se anunció que Demi se embarcaría en su Summer Tour 2009 con el fin de promocionar su próximo segundo álbum, Here We Go Again que afirmó se lanzaría en el verano de ese año. La gira comenzó el 21 de junio de 2009 en Hartford, Connecticut y concluyó el 24 de agosto en Mánchester, New Hampshire, misma con la que regresaría el 29 de octubre en el Fall Tour con 3 conciertos más.

Demi lanzó su segundo álbum, Here We Go Again, el 21 de julio de 2009. El álbum debutó en el #1 en el Billboard 200 vendiendo 108,000 copias en la primera semana. Antes del lanzamiento del álbum Lovato dijo: “Va a tener un sonido diferente, así que espero que sea acerca así. Canto mucho rock, pero esta vez quiero hacer más canciones tipo de John Mayer. Espero poder escribir con gente como él..” El álbum fue más inspirado por la música acústica que por el sonido pop rock de su álbum debut. El primer sencillo del álbum, “Here We Go Again”, fue lanzado el 23 de junio de 2009, se convirtió en uno de los sencillos mas vendidos de Demi, y alcanzó el número quince en el Billboard Hot 100. El segundo sencillo del álbum, “Remember December”, fue lanzado el 17 de noviembre de 2009, pero sólo logro llegar al número seis en la Bubbling Under Hot 100.

Ella apareció en el segundo álbum de estudio, Smile Kid de la banda We the Kings. El álbum fue lanzado el 8 de diciembre de 2009. En el álbum, contribuye como vocalista invitada en el sencillo “We’ll Be a Dream”, lanzado en marzo de 2010. El video musical de la canción fue lanzado el 22 de abril a través MTV.com

Hijo de Padre Dominicano y Madre Puertorriqueña este artista ha logrado conquistar el corazón de sus fanaticas del mundo entero a duo con el ya conocido Arcangel. Pero como ya todos conocen este duo rompio alrededor del mes de Noviembre, para muchos es lamentable pero para sus fanaticas una bendicion ya que lograran conocer sobre el mundo y la vida de este artista mas profundamente.

De La Ghetto a grabado con artistas tales como: Zion, Daddy Yankee, Hector El Father, Jowell y Randy, Arcangel, Memphis Bleek, Don Omar, Mexicano, Tito El Bambino, Ivy Queen entre otros. De La Ghetto se dio a conocer en el CD “Sangre Nueva”, y no falta mencionar que ah grabado en CDs tales como, Sangre Nueva, Gargolas The Next Generation, Los RompeDiscotecas y muchos mas.

Ahora con su nuevo corte promocional “Se” que ha sido todo un exito entre el público, podremos disfrutar mas de De La Ghetto ya que hace poco grabo su nuevo video “Sensacion Del Bloque” con Randy y artistas invitados, tambien hemos podido disfrutar del video “Cuando Sienta el Boom” (cancion de Tito el Bambino y Randy) donde Jowell y De La Ghetto hacen participacion tambien.

El nuevo CD sale a la venta para el Verano del 2007 como solista de De La Ghezze!!!! ESPERENLO!!! Despues de todos esos caluroso viajes de D’ La Geezy por Panama, New York, Boston, Texas y Miami. D’ La Ghetto hizo el remix de la cancion de ‘Timbalan’ con Nelly. Ahora esta con lo que es su CD “Masacre Musical”, donde tiene unos temas con Daddy Yankee, Jowell y Randy, Zion Baby y 3 canciones con Arcangel.

Ya pronto sale a la calle la cancion “Dance Hall Killa” con Beeny Man y tambien un Reggae Root junto a Randy. Posiblemente D’ La Ghetto estara haciendo un featuring con Lil Wayne, pero aun no esta confirmado Ok. lol. Ahora para este año nuevo D’ La Ghetto trae muchos proyectos nuevos para su fanaticada.

Tambien viene lo que todos estaremos esperando con muchas ansias, la pelicula de De La Geezy, “Ghettologia”. Donde se estara grabando en La Perla y algunas Barriadas de Puerto Rico

Impulsado por el single “Just a little more love” un cocktail electro-funk que presentaba en voces a Chris Willis (de la banda Nashville), el primer álbum de David Guetta fue lanzado en junio de 2002 y llegó a vender 250.000 copias. Este éxito resonante continuó con su segundo single, aún más devastador, “love Don´t let me go”.

Como su compañero francés Laurent Garnier, Davis comenzó su carrera en los clubes gay alrededor del distrito Les Halles de París a mediados de los 80´s, tratando de hacerse de un nombre dentro del acid house y el hip hop. Su primer álbum anunció los comienzos de una nueva carrera como DJ, esta vez en un nivel global. Nombrado por las fiestas que auspiciaba en Ibiza, editó F*** Me, i´m famous: Ibiza Dj mix, en el cual presentaba su remix de David Bowie, “Heroes”. El disco se convirtió en oro: nada malo para un compilado.

En los últimos tres años, David ha sido invitado a mezclar en toda Europa con regularidad y cada vez más seguido en los Estados Unidos, Australia, Japón, Singapur así como en Israel. Es también Dj residente en The Cross de Londres, Discoteca de Barcelona y el Club Mad de Laussane.

Propulsado por las guitarras roqueras del single “Money” el segundo álbum de David, Guetta Blaster, es aún más arriesgado.
David y Joachim Garuad (co-compositor y co-productor del primer álbum) se unieron para crear canciones reales moldeadas según clásicos del electro pop de los 80´s de grandes maestros como Depeche Mode, Yazoo y New Order. Todos los temas de su segundo álbum son composiciones originales. Los sonidos Gospel de Chris Willis y los estilos vocales de JD Davis (el mismo que pone su voz en los grandes singles “The world is mine”, del mismo Guetta y “Closer to me” de Chab) James Perry (alias Jimmy Polo, renombrado cantante/productor ed las escena de Chicago) y el británico Stereo MC, le dan a los temas un brillo único, mientras que las habilidades en la producción de Guetta y Garuad elevan al álbum a una nueva y siempre espectacular altura.

Sin dudas, el álbum se lanza hacia las raíces experimentales del house, desplegando una inesperada versatilidad de estilos. El resultado es 100% adictivo.

Con Guetta Blaster, David no sólo ha logrado evitar los problemas de segundos álbumes, sino que verdaderamente se ha lanzado a sí mismo hacia una nueva dimensión.

Como DJ sigue presentándose junto a los Djs internacionales más importantes. Recientemente se presentó en Creamfields Liverpool 2005, donde compartió cabina con Fatboy Slim, Timo Maas y Hernan Cattaneo, destacándose como uno de los sets más divertidos de todo el festival.

Nacido en París el 7 de Noviembre de 1967
Con solo 17 años, David trabaja como DJ en el Broad.

1988-90 David pincha house en Radio Nova y de noche house, hip hop y garage en varios clubs parisinos (Palace, Les Bains, Le Centrale, Le Rex).

1990 David toma la dirección y pincha en el Folies Pigalle (antiguamente llamado Cabaret). Este club y el Boy son los 2 unicos clubs de París donde se escucha House.

1992 Primer single “Up & Way” con la voz de Robert Owens, recompilado en “Art Of France” salido en Fnac Musique. David hace la apertura del Queen, en el cual pincha 2 años, e invita Djs internacionales como Little Louie Vega, Roger Sanchez, Morales, Morillo, DJ Pierre, etc…

1994 deja el Queen y se instala en el Bataclan: el club acoge los jueves, viernes y sábados más de 2500 personas.

1995 toma la dirección de Le Palace, organiza las fiestas Happy House, los Daft Punk tocan el la sala Fumoir del Palace.

1997 Les Bains Douches, primera fiesta “Scream”

2001 David firma en Virgin y vende su primer single “Love, Don’t Let Me Go”, numero 1 en clubs. David vuelve a empezar su gira.

2002 El primer álbum “Just A Little More Love” sale a la venta con el tema “Love Don’t Let Me Go”, cuyo clip será el mas difundido en francia en el 2002. David pinchara en mas de 50 clubs.

2003 Sale a la venta la compilación “F*** Me I’m Famous”, disco de oro, con el remix de “Just for one day” de David Bowie. 2 fiestas “F*** Me I’m Famous” de nuevo organizadas en Ibiza para un 7º año consecutivo. David pincha cada vez más en club, sobretodo en internacional.

2004 Segundo álbum “Guetta Blaster”, 60 fechas previstas antes del verano

Recibió cinco discos de platino por haber distribuido más de 400.000 copias en solo la primera semana, de su álbum Premonición. El disco debutó en primer lugar de la lista de ventas el 3 de octubre, y a la semana de su estreno se posicionó como el disco más vendido en España.

Tabla de contenidos [ocultar]
1 Premios
2 Discografía
2.1 Discos
2.2 Singles
3 Enlace externo

Premios
Año 2002

Mejor cantante del Año 2002 “Premio Revista Bravo”. España, Febrero 2002.
Entrega de la Certificación de 7 discos de platino por Corazón Latino. España, 25 Junio 2002.
Entrega de la Certificación del Disco de Diamante por Corazón Latino (más de 1 millón de copias vendidas en España). España, 4 Noviembre 2002.
Premio “ONDAS” Mejor álbum al CD Corazón Latino. España, 28 Noviembre 2002.
Año 2003

Premio “Móvil de Oro”. España, 25 de Febrero 2003.
Premio “Cadena Dial”. España, 26 de Febrero 2003.
Premio TV-NOVELA al Mejor Artista Revelación Internacional. México, 29 Mayo 2003.
Entrega de la Certificación de 8 discos de Oro por ventas de Corazón Latino en Argentina, Chile, Venezuela, Costa Rica, Panamá, Ecuador, México y USA. Miami, 9 de Julio 2003.
Entrega de la Certificación de 15 platinos vendidos en el Mundo de Corazón Latino. España, 29 Julio 2003.
Premio “TÚ MÚSICA” Mejor Artista Revelación 2003. Puerto Rico,19 Agosto 2003.
Premio “TÚ MÚSICA” al Mejor Álbum 2003. Puerto Rico, 19 Agosto 2003.
Premio “GRAMMY LATINO” al Mejor Artista Revelación. Miami, 3 Septiembre 2003.
Premio “WORD MUSIC ADWARDS” Mejor Artista Latino del Mundo. Mónaco, 12 Octubre 2003.
Premio “WORD MUSIC AWARDS” Mejor Artista Pop Español. Mónaco, 12 Octubre 2003.
Premio “OYE” Mejor Artista Masculino. México, 16 Noviembre 2003.
Premio “PAOLI” Artista Revelación Pop. Puerto Rico 3 Diciembre 2003
Entrega de la Certificación de un Platino en Venezuela por Corazón Latino, 4 Diciembre 2003.
Premio “Andalucía Joven 2003”, en la modalidad de Promoción de Andalucía en el Exterior. Sevilla, 12 Diciembre 2003.
Platinum Europe Award- Por la venta de más de un millón de discos de Corazón Latino (Diciembre 2003).
Videoclip “Dígale” elegido mejor video.
Año 2004

Premio “ LO NUESTRO” al Artista Revelación Pop. Miami, 26 Febrero 2004
Premio BILLBOARD al Mejor Álbum Pop Revelación por Corazón Latino. Miami, 29 Abril 2004.
Premio BILLBOARD de la Audiencia al artista más querido Miami, 29 Abril 2004.
Premio ESPÍRITU LATINO. California (USA), 5 Mayo 2004.
Nominado al GRAMMY LATINO 2004 al Mejor Disco Pop masculino.
Premio de la GENTE (Latin Music Awards of the People) al Mejor Solista de Música Contemporánea. Los Ángeles, 21 Octubre 2004.
Premio de la GENTE (Latin Music Awards of the People) al Mejor Artista de Nueva Generación. Los Ángeles, 21 Octubre 2004.
Nominado como Mejor Artista Español a los MTV Europeos 2004 (MTV Europe Music Awards).
Disco de Diamante por Bulería (Diciembre 2004) y disco de oro en Argentina, Colombia, Venezuela y en EEUU (2004).
Platinum Europe Award, por la venta de 1.000.000 de copias de Bulería. Único álbum en idioma español en lograr el Platinum Europe Award en 2004 (Diciembre 2004).
Año 2005

Entrega de la Certificación de disco de oro por Corazón Latino en Uruguay, 10 de Febrero de 2005.
ANTORCHA DE PLATA y ANTORCHA DE ORO, en el Festival Internacional de Viña del Mar. Chile, 20 de Febrero de 2005.
Mejor videoclip “Me Derrumbo”, Certamen Nacional de Cortometrajes en Video, Semana de Cine de Medina del Campo (Abril 2995).
PREMIO BILLBOARD DE LA AUDIENCIA, Miami, 28 de Abril de 2005.
Triple platino para el DVD “Todo por Uds.”. Más de 75.000 copias vendidas en España.
Entrega del Disco de Oro en Colombia por las ventas de Bulería. Colombia, 14 de Junio de 2005.
Premio Orgullosamente Latino 2005 a la mejor canción por Desnúdate Mujer, autor David Bisbal (12 de Septiembre de 2005).
Premio Orgullosamente Latino 2005 al mejor videoclip por Bulería (12 de Septiembre de 2005).
Año 2006

Medalla de Andalucía que le entrega la Junta de Andalucía en reconocimiento a su trayectoria artística, proyección internacional y al compromiso con su tierra. Sevilla, 28 de Febrero de 2006.
Micrófono de Oro, que entrega la Federación de Asociaciones de Radio y Televisión de España. Ponferrada, 13 de Mayo de 2006.
Premio Orgullosamente Latino 2006 – Mejor Artista Latino.
Premio Orgullosamente Latino 2006 – Mejor Disco Latino:Todo por ustedes.
Entrega de Disco de Oro en Venezuela por las Ventas de su Cd “Premonición”. 10 de Noviembre 2006.
Doble Orquídea de Diamante, otorgado por aclamación por el público. Es el primer artista que logra este máximo reconocimiento en una primera presencia en el Festival de la Orquídea. Maracaibo (Venezuela)11 de Noviembre 2006.
Mara de Diamante al Cantante Internacional del Año, en reconocimiento a su labor profesional en el mundo de la música. Maracaibo (Venezuela) 11 de Noviembre 2006.
Premio Ondas (2006)
Premios Principales: Mejor Artista Nacional y Mejor VideoClip
Premio Protagonistas Música:El Jurado de los Premios ha distinguido a David Bisbal “por haber superado las fronteras de la música discográfica con extraordinarios conciertos en vivo que le han convertido en un intérprete de altura internacional”.

Discografía
Fuente Oficial

Discos
2002 Corazón Latino (1.300.000 en España y 300.000 en America)16 platinos
2004 Bulería (1.000.000 en España y 300.000 en America)13 platinos
2005 Todo Por Ustedes (+75.000 En españa)
2006 Premonición (400.000 copias distribuidas en España y +200.000 en America)

Singles
2002 Ave María — #1 ESP #1 GER
2003 Lloraré Las Penas — #1 ESP
2003 Dígale — #1 ESP
2004 Bulería — #1 ESP
2004 Oye El Boom — #1 ESP
2004 Desnúdate Mujer — #1 ESP
2004 Camina y Ven — #1 ESP
2005 Me Derrumbo — #1 ESP
2005 Cómo Olvidar — #1 ESP
2005 Todo Por Ustedes — #1 ESP
2006 Let’s Make History — #1 ESP, #53 GER (con Joana Zimmer)
2006 Cry For Me — (Alemania)
2006 The Sun Ain’t Gonna Shine (Anymore) — (Alemania)
2006 Quién Me Iba A Decir — #1 ESP, #1 ARG
2006 Silencio — #1 ESP
2006 Soldado De Papel
2007 Amar Es Lo Que Quiero
2007 Torre De Babel

Dalmata demostrado una pasión por la música a una edad muy temprana. Estudió teoría musical y también pertenecía al coro en La Escuela de Ponce. Antes de participar en el reggaetón, su visión va a tener una banda de rock, porque era como la tendencia en el tiempo. Aunque Dalmata había hermanos mayores, desde los 3 años, que se crió como hijo único, después de sus hermanos fueron secuestrados. No fue hasta hace poco que se reunió Dalmata sus hermanos mayores.

Viniendo de una familia humilde y la educación, siempre Dalmata tenido que luchar para poder sobrevivir. Si quería algo, tendría que hussle para conseguir lo que desea. El hecho de que, antes de seguir una carrera musical, ha trabajado en lugares como el peaje y Sams Club, demuestra cómo bajar a la tierra Dalmatas carácter es en la realidad. Como un joven muchacho, que pasan horas Dalmata dibujo y su puesta muchas de las ideas sobre el papel. Clase incluso pagar Dalmata sacar una foto de ellos, porque sus cuadros son casi idénticos una réplica de la persona real.

Sin embargo, Dalmata sabía que él tenía una singular talento como músico y comenzó a experimentar con el teclado, y antes de que él sabía, que era mezcla de dos géneros musicales. Él tendría canciones de rock y tipo de imitar lo que estaban diciendo a crear lo que él llama una roca parodia. Se esta roca parodia Dalmata avance que ayudó a la comunidad reggaetón con su primera canción No te Hagas la Dificil. Lo gracioso es que Dalmatas canción fue grabada porque perdió una apuesta al reggaetón productor, DJ Negro. El ritmo de esta canción fue originalmente hecha por DJ Rafi Mercenario, pero por alguna razón, el álbum no fue lanzado, y DJ Joe rehizo el ritmo y lanzó la canción en la producción Fatal Fantasy.

Fue en su labor colaborando en Fatal Fantasy 2, que se reunió Dalmata su frecuente colaborador artístico, Ñejo. Ambos de los cuales son de la misma zona en Ponce, que se conocen entre sí, pero no son realmente lo mejor de los amigos. Fue después de colaborar en el mismo álbum, que se acercó Nejo Dalmata llevar a cabo en dos partes. Afortunadamente para ellos, sus diferentes, distintos estilos se complementan entre sí y crear un flujo de agresión que mantiene el público exigente. Dalmata también tuvo la oportunidad de aparecer en las producciones, tales como MVP, The Score, y Da Flex. Más recientemente, y con el apoyo de DJ Nelsons, Flow Music Corp, Ñejo y Dalmata han compuesto canciones y actuó, como Esa Nena y también se ofrece en Ground Zero, otro álbum que se publicará en 2006.

También en 2006, apareció en solitario en Dalmata Naldos, Sangre Nueva Special Edition. También apareció en La Kalle, con la canción Caliente. Dalmata toma su talento aún más por la melodía personalmente a la creación de sus canciones y luego de haber alguien ponga las pilas y otros efectos que van con el beat. Dalmata es ofrecido a aparecer en las producciones, como El Jedays, One Team Music Da Hitmakers, Mundo Demente, y más importante para él, él está trabajando en su álbum en solitario. En 2006 demostrando ser un año muy prometedor para este buen letrista, su flujo y la visión de llegar a la nueva, porque a diferencia de muchos artistas en el género musical, sus letras tienen un significado real. Esperemos que esta prometedora estrella no será BROKE AND FAMOUS x siempre

En 2005, el espectáculo natural de 16 años de edad, Chris Brown salió de una pequeña ciudad Tappahannock, Virginia. Su estrella se elevó rápidamente, como sus habilidades prometedor señaló comparaciones con sus ídolos Michael Jackson y Stevie Wonder. Su homónimo álbum de debut, que fue certificado como doble platino, contó con la # 1 Scott Storch producidos éxito “Run It!” (Con Juelz Santana) y los singles Top 10 Pop “Yo (Excuse Me Miss)” y ” Gimme That “. Obtuvo nominaciones al Grammy por Mejor Nuevo Artista y Mejor Canción R & B Álbum Contemporáneo, además de una actuación televisada a nivel nacional en la noche de premios en el 2007 con Lionel Richie y Smokey Robinson se reúnen con ellos para un popurrí de sus éxitos respectivos. En 2006 ganó tres premios Billboard (Artista, Artista Masculino del Año y Artista Nuevo del Año), un premio Soul Train (Mejor Canción R & B / Soul Artista Nuevo), dos BET Awards (Mejor Nuevo Artista, Viewer’s Choice), un trofeo Teen Choice ( Music Choice Breakout Artist Hombre), y un NAACP Image Award (Mejor Nuevo Artista).

Los elogios continuaron con su álbum de 2007 Exclusivo segundo, que alcanzó el platino más la situación y dio lugar a la smash hits # 1 “With You”, “Forever”, y “Kiss Kiss” (con y producido por T-Pain). Fue el artista más nominado en el 2008 Teen Choice Awards (con once nominaciones) cinco de los cuales ganó, incluida la opción Música Artista Masculino. También fue galardonado con tres American Music Awards 2008 (masculino favorito Artista Pop, Artista Masculino Favorito-Soul / R & B Music, y así como Artista del Año (también nombrado por el mismo título de la revista Billboard)), cuatro BET Awards 2008 ( incluido el R & B, Mejor Artista Masculino y Mejor Colaboración con T-Pain para “Kiss Kiss”), un MTV Video Music Award (Mejor Video Masculino por “With You”), un Premio NAACP 2008 a la mejor artista masculino, un 2008 World Music Award Best Male R & B Mundial del artista, y también dos nominaciones al Grammy como Mejor R & B Vocal Masculina de ejecución para “Take You Down”. comienzos de este año se llevó a casa dos Premios People’s Choice (incluyendo Favoritos cantante masculino).

En el graffiti de Brown, la escritura en la pared es inolvidable, un vertiginoso viaje a través del espectro musical, mientras explora los altibajos de la vida las lecciones aprendidas. “[Graffiti's] tiene diferentes formas y tamaños y colores, para que mi música es lo que trae – diferentes sentimientos, emociones diferentes. Trae diferentes géneros de la música juntos, todo en uno “, dijo Brown YRB Magazine. El nuevo disco cuenta con colaboraciones de artistas de platino compañeros Lil Wayne y Swizz Beatz (” I Can Transform Ya “), así como golpear compositor productores Polow Da Don ( “So Cold”, “Espera”, “Gotta Be Ur Man”, “I Love U”), los corredores ( “What I Do”), Ryan Leslie ( “Famous Girl”), y Brian Kennedy ( “Pass Out, “” I’ll go “).

Funk futurista deslumbra en su primer single “I Can Transform Ya”, con Lil Wayne y el productor Swizz Beatz, lo que para un club banger imaginativa y Showstopper inmediato en su debut en las listas de Billboard. En contraste estilístico, su segundo single “Crawl”, producido por Adam Messinger y Nasri Atweh, comienza con la voz preeminente de Brown como la orquesta se basa en una oda al amor perdido de licitación. “¿Por qué no puedo cambiar el ritmo? / Corazón nunca se pretendió que la carrera.” El crecimiento de su voz es evidente en su tenor con cuerpo.

“¿Qué puedo hacer” con Plies, los cambios en el ambiente, invocando el descarado, el lado romántico de Brown, acentuada por su flujo de mente ágil y finura Plies ‘. Después de esta trayectoria es “Sing Like Me”, una melódica, la coquetería whimsical producido por Big Makk, como Chris juguetonamente serenatas a las damas. Avances Brown a la habitación con “Take My Time”, con tanque, en un fuego lento que recrea un momento de intimidad acentuada por el productor telón de fondo sexy Da Bizzness’s. “Quiero tomar mi tiempo / yo quiero hacer lo correcto”, dijo Brown revela.

Sin embargo, este es un álbum de Chris Brown, lo que significa que hay un tiempo para bailar. Pista de baile compatible “AIA”, un acrónimo de “In Your Arms”, es punta de nostalgia del sombrero de la época de sintetizador con inflexión distintivo Chris Breezy. El club no será capaz de resistir la llamada de “Wait” con Trey Songz y Game repican en pura música de fiesta innegable.

Brown, quien ha escrito gran parte del material de Graffiti, vuelvan a concentrar en un mensaje de gratitud. “Lucky Me” aborda el concepto de mantener una actitud positiva en la cara de reto personal. Producido por Jevon Hill, Brown pone de manifiesto las palabras de un hombre la mayoría de edad y poseer hasta la responsabilidad. Es una canción con un atractivo universal para conseguir a través de los tiempos difíciles. El álbum está más cerca, “me voy,” es una balada agridulce para las edades impresas con fraseo poético de Brown acerca de cierre de los capítulos, dejar ir, y seguir adelante.

Fiel a su estilo, Chris Brown está de nuevo en el escenario, recorriendo 18 ciudades en el “Fan Appreciation Tour”, como gotas de su álbum. La gira es una extensión de su trabajo de caridad con una porción de los beneficios serán donados a Best Buddies Internacional. Fundada por Anthony Kennedy Shriver en 1989, Best Buddies no es más grande del mundo sin ánimo de lucro dedicada exclusivamente a ofrecer amistad, el empleo y las oportunidades de liderazgo para las personas con discapacidad intelectual y de desarrollo. Durante la gira, Brown visitará con Best Buddies participantes, y animar a sus seguidores a considerar su tiempo como voluntarios para trabajar con los de sus propias comunidades que tienen discapacidad intelectual y de desarrollo.

El Centro de Jenesse, con sede en Los Angeles, también recibirá una porción de los ingresos de la venta de entradas. El Centro, fundado en 1980, es una organización no lucrativa que proporciona sensibilidad cultural integral, la base central de apoyo y servicios. Su objetivo es capacitar y equipar a las mujeres y los hombres, frente a las necesidades de los niños y fortalecer a las familias para la próxima generación.

Habilidades de Brown van más allá del escenario de conciertos y cabina de grabación. Es un actor experimentado que hizo su debut en la pantalla grande en Stomp The Yard en 2007, así como un papel importante en la película de vacaciones esta Navidad. Tomadores de su última película, es que se estrenará a principios de 2010.

Se trata de un nuevo decenio para Chris Brown, el que una vez adolescente sensación de que se ha convertido en un artista célebre para la historia, dejando su firma en la fe de Graffiti

Chino cuyo verdadero nombre es Jesús Alberto Miranda Pérez, y Nacho cuyo verdadero nombre es Miguel Ignacio Mendoza, mejor conocidos como Chino y Nacho, son dos jóvenes que a fuerza de talento, constancia y mucha entrega se convirtieron en los soberanos absolutos del reggaetón venezolano para luego probar con otros sonidos propios de la movida urbana.

Chino
Nombre completo: Jesús Alberto Miranda Pérez (El Chino)
Edad: 24 años.
Fecha de Nacimiento: 15 de Noviembre de 1984.
Lugar de Nacimiento: Caracas.
Estudios: segundo semestre de Idiomas.
Signo Zodiacal: Escorpión.
Experiencia: Antes de debutar como parte del dueto “Chino y Nacho” formó parte de los grupos Calle Ciega, Scala 1, Censura C y el Reality Show de Venevisión Generación “S”.
Se define como: Un joven que quiere vivir en el escenario y que hace de la música su trabajo.

Nacho
Nombre completo: Miguel Ignacio Mendoza (Nacho)
Edad: 25 años.
Fecha de Nacimiento: 22 de Agosto de 1983.
Lugar de Nacimiento: Lecherías, Estado Anzoátegui
Estudios: Comunicación Social, dos años de Derecho y de Ingeniería electrónica.
Signo Zodiacal: Leo.
Experiencia: : Antes de debutar como parte del dueto “Chino y Nacho”, formó parte de los grupos Calle Ciega, Los niños del swing, Equilibrio y el Reality Show de Venevisión Generación “S”.
Se define como: Un chico al que le gusta tener su propio estilo; es decir; ser incomparable.

CHINO Y NACHO: REYES DE LA MUSICA URBANA

Jesús Alberto Miranda Pérez, y Miguel Ignacio Mendoza, mejor conocidos como Chino y Nacho, son dos jóvenes que a fuerza de talento, constancia y mucha entrega se convirtieron en los soberanos absolutos del reggaetón venezolano para luego probar con otros sonidos propios de la movida urbana.

Nacidos para la música y convertidos en destacados intérpretes y compositores gracias al trabajo junto a distintas agrupaciones, estos artistas decidieron emprender camino como dúo en 2007 y su nombre se ha convertido en sinónimo de éxito, lucha, entrega, constancia, versatilidad, música y madurez… una madurez que han logrado desde su primer año de trabajo gracias a vivencias dentro y fuera de los escenarios. “Somos unos muchachos luchadores, dispuestos a recorrer cualquier parte del mundo para llevar nuestra música. Estamos hechos de grandes decisiones y de tomar riesgos buscando crecer, sino, basta recordar nuestra salida de la agrupación más famosa de Venezuela, en el momento de más auge, para emprender una carrera como dúo y logramos un gran apoyo por parte de toda Venezuela”, comentan Los Mackediches.

Chino y Nacho no sólo están hechos de música; también están formados por el sentimiento y los valores inculcados por sus familias, a quienes consideran la base de su éxito y de sus inmensas ganas de llevar su música a todos los rincones del planeta. En la familia desarrollan su lado más sensible y la dedicación al público que va más allá de los escenarios, pues muestran su lado humano al apoyar la labor de fundaciones y hospitales y comparten su talento sin necesidad de publicidad.

Talento que trasciende el escenario
Su primera placa discográfica, titulada “Época de Reyes” dejó en evidencia la fusión que predomina en su trabajo plasmada en un disco doble: uno totalmente urbano y otro romántico por excelencia. “Ese hombre soy yo”, fue su primer tema promocional y a éste siguieron otros que llegaron al sitial de honor con fuerza indetenible: “Voy a caer en la tentación”, “Vagabundo de amor”, “Dentro de mí” y “Me mata, me mata”.

“Somos dos artistas urbanos con un talento que nos ha llevado a experimentar diversas fusiones en nuestros ritmos y melodías, además de letras profundas, poéticas y en su mayoría románticas que permiten a los jóvenes de todos los estratos sociales contar con canciones dignas de escuchar, dedicar y disfrutar”, comenta el dúo consentido de Venezuela.

Artistas urbanos que reflejan experiencias de vida y sentimientos, Chino y Nacho debutaron en el reggaetón y expandieron su radio de acción a otros géneros musicales: “Algunos sólo se encasillan en el perreo, pero nosotros damos mayor importancia a las melodías y los ritmos al punto de poder fusionar nuestro reggaetón y nuestro pop con la sesión de cuerdas de la Orquesta Sinfónica de Venezuela y compartir con grandes músicos venezolanos de la talla de Huáscar Barradas y José Gregorio Oquendo. También hemos compartido con artistas de otros géneros y eso nos enriquece musicalmente”.

Dueños de un swing romántico que engancha a público de todas las edades, Chino y Nacho saben plasmar en vivo lo que interpretan en un disco acompañados de una banda de músicos de primera línea y un nutrido grupo de bailarines que hacen posible un performance original. Por si fuera poco, son jóvenes visionarios y dueños absolutos de su carrera que no han escatimado recursos en emprender viajes que han tenido como resultado canciones junto a los grandes productores Eliel (Don Omar), Memo (Puerto Rico), Noriega (Puerto Rico) y Richy Peña (productor de Don Omar, Rell, Nelly), eso sin contar su mancuerna con los venezolanos Daniel y Yein, quienes a su juicio son los dueños de los temas más pegados de la música juvenil actual en Venezuela.

Su talento, viva expresión de Venezuela, sorprendió al señor William Omar Landron, mejor conocido como Don Omar, con quien compartieron en Nueva York la grabación de la canción y el videoclip de “Dentro de mi” contando con la producción por Richy Peña; proyecto que forma parte de “El orfanato” la escuela de la música, iniciativa mediante la que el “King of kings” se encarga de buscar y lanzar nuevos talentos a nivel mundial. “Don Omar surgió como una especie de mentor de Chino y Nacho; estamos muy agradecidos porque es un gran ejemplo musical y trabajar junto a él nos ha permitido aprender mucho más sobre el mercado mundial del reggaetón y probar con otros sonidos, lo que se evidencia en nuestro primer trabajo”.

Chino y Nacho son ritmo, voz y corazón de la música hecha en Venezuela y por esa razón han sido invitados de excepción en los eventos más importantes: conciertos, ferias y festivales, El Miss Venezuela, la Clausura de la Copa América, la producción del mensaje Navideño de Venevisión y el popular Festival de la Orquídea así como participaciones en los programas más populares. Han sido distinguidos con importantes premios de la industria, como el Mara de Oro, han engalanado importantes campañas publicitarias de productos consumo masivo y cada día son personajes más cotizados en la escena del entretenimiento siendo responsables de dar vida a temas de telenovelas como fue el caso del tema “La Vieja esa” para “¿Vieja yo?”, dramático de Venevisión, y hasta incursionar en este mundo con participaciones especiales como actores.

Reyes Supremos
La carrera de los Reyes del romantiqueo no estaría completa sin el apoyo incondicional que les brindan las fans y los medios de comunicación, quienes siguen atentos cada paso de su exitosa carrera. “Estamos agradecidos. Cada éxito y cada logro es parte del cariño de nuestra gente, las más de cien mil muchachas del club de fans, de los medios de comunicación. Queremos ser ejemplo de perseverancia para aquellos niños y jóvenes que nos siguen y quieren cumplir sus sueños”.

Con ellos se escribió un nuevo capítulo en la historia musical venezolana. Luego de marcar pauta con su “Epoca de Reyes” Chino y Nacho preparan al público para el impacto de “Supremo”, segunda producción discográfica que brinda un abreboca a ritmo de pop y merengue: el pegajoso tema “Niña Bonita”, que alcanzó el primer lugar de popularidad en apenas un par de semanas en cartelera.

“Supremo” descubre el verdadero sonido de Chino y Nacho, ese al que ellos mismos definen como “algo distinto, electrónico‚ bailable y agresivo”. En esta producción repiten mancuerna con el productor Richy Peña, quien ha sido pieza clave en darle forma a ese sonido internacional que ya comienza a abrirse caminos en Colombia, Puerto Rico y Estados Unidos con notable aceptación. “Estamos trabajando sin descanso, estamos creciendo como artistas y seres humanos. Sin duda lo más importante es el reconocimiento y el respeto del público que podemos percibir en cualquier lugar donde estemos y por ello nos alegra llegar a los venezolanos y a públicos como el colombiano, el boricua y hasta el estadounidense con lo que mejor sabemos hacer: música”.

Además, continúan aliados al talento más rutilante de la escena musical internacional al realizar canciones junto a los más destacados exponentes del reggaetón y la música urbana en un álbum que titularán “Compañía Real”, CD que incluye trabajos con talento venezolano e internacional como es el caso de Voz Veis, Hany Kauam, Endry Arrieta, los boricuas RKM y Ken Y, Tony Daze, entre muchos otros.

Incansables, talentosos y versátiles, Los Mackediches sacuden cada escenario que pisan. Artistas, músicos y compositores, también se han dejado llevar por el arte histriónico en cada uno de sus videos y además de alistar su sexto videoclip en breve harán lo propio al debutar en el cine de la mano del director venezolano César Oropeza en la cinta “Muere Callao”, donde pondrán a prueba sus dotes artísticas con algo de acción y romance.

Sumado a esto, Chino y Nacho incursionan en el mundo de los negocios con su propia línea de ropa y un videojuego que pronto saldrá al mercado. Franelas, gorras, hebillas para cinturones, suéteres, blusitas y sensuales piezas de ropa interior para damas forman parte de la colección con diseño atractivo y colores intensos con los que Los Mackediches imponen moda.

“Tenemos opciones para chicos y chicas, la línea está hecha con materiales de calidad, colores de moda y diseños bien modernos, es un proyecto que se hizo realidad y ya está de venta al público a través de nuestro perfil en Facebook pero pronto llegará a diversas tiendas. También alistamos para dentro de poco el lanzamiento de nuestro video juego, algo divertido, con nosotros como caricaturas al estilo Mario Bros”, concluyen entusiasmados estos jóvenes venezolanos nacidos para hacer historia.

Chino y Nacho son sin duda alguna los reyes de la música en Venezuela… un dúo “Supremo”